2024
反種族主義數據法藝術家的個人簡介
藝術是一種強大的工具，幫助我們了解周遭社會和文化，並反思自身對世界的理解。
認識藝術家
Jag Nagra, Pitt Meadows, B.C.
Jag Nagra 是一位旁遮普酷兒視覺藝術家，她致力於社區發展和消除南亞社區內的 LGBTQ+ 污名。
她的藝術大膽地頌揚深色膚色和南亞服裝和圖案，體現了自信和無所畏懼。
她是溫哥華旁遮普市場集體的聯合創始人，這是一個致力於振興歷史悠久的旁遮普市場商業區的非牟利組織。通過藝術，她找到了自己的聲音，並對自己的文化和身份有了新的認識。
要查看 Jag 的更多作品，請瀏覽 www.jagnagra.com
Priscilla Yu, Vancouver, B.C.
Priscilla Yu 是一位多學科藝術家、插畫家和壁畫家，在 xwməθkwəy̓əm、Skwxwú 7mesh和 Səl ̓ ı́ lwətaʔ/Selilwitulh（Tsleil-Waututh）第一民族（也稱為卑詩省溫哥華）的未割讓領土上工作和生活。
她的藝術具有鮮豔的色彩，其靈感來自日常生活中通過紡織品、設計和建築存在的可感知模式，以及自然界從更大和微觀尺度上的普遍模式。
通過抽象的透視點和幾何語言，她創造了存活在奇異重力中的世界。
要查看 Priscilla 的更多作品，請瀏覽 www.priscillayu.ca
Sade Alexis, Vancouver, B.C.
Sade Alexis 是一位黑人女藝術家、作家和教育家，以不同身份穿梭世界各地。她是被奴役的民族的後裔 (被奴役的非洲人和受契約約束的印第安人)，他們被帶到被盜的土地 (特立尼達和格林納達)。她亦是殖民者的後裔，他們從這些土地 (海龜島) 及人民的統治和殖民化中受益。Sade 在所謂的「溫哥華」出生和長大，並了解 wməθkwəy̓əm、Sḵwx̱wú7mesh、səlilwətaɬ 人所熱愛和照顧的土地。
Sade 的藝術實踐圍繞著使用鮮豔的色彩、熱帶動植物和複雜的圖案來慶祝和提升黑人的經歷。
Sade 認為藝術創作應該讓所有人都能接觸到，並熱衷於將美術帶給經常被排除在藝術空間之外的黑人和原住民社區。
要查看Sade的更多作品，請瀏覽www.sadealexis.com
Clayton Gauthier, Prince George, B.C.
Clayton Gauthier 擁有 Cree 和 Dakelh 血統。在他作為藝術家的旅程中，他對自己和藝術有更深的認識，他的藝術創作圍繞著土地、動物、水和天空的教導。
Clayton從內在的長老和聖靈那裡學到了許多教訓和祝福。在他的藝術之旅中，他完成了許多標誌、壁畫、鼓、撥浪鼓、雕刻、紋身和數碼藝術。他也是一位有著作出版的作家。
今生的藝術作品給Clayton一種沒有什麼可以取代的寧靜感。 “藝術是靈魂的反映。”
要查看 Clayton 的更多作品，請瀏覽www.facebook.com/claytongauthierartist
Patricia ‘PJ’ Gilhuly, Cranbrook, B.C.
PJ Gilhuly 出生於卑詩省克蘭布魯克的 Ktunaxa家庭 ，被英國/愛爾蘭父母收養，她一生中的大部分時間都在安大略省成長。在離開家鄉生活了 30 多年後，她帶著小孩搬回克蘭布魯克，定居在這座小城市，並開始了自學成才的藝術家生涯。
PJ 最出名的是她的Geo-still / 丙烯畫，在這些畫中，她以富有表現力的(通常是抽象的風格)，表現了人臉和人物。
她早期的大部分素描和木炭作品都描繪了暗示孤獨和痛苦場景中的人物形象。她富有表現力的作品被認為是最獨特和最吸引人的作品之一，並很好地代表了 Ktunaxa 藝術家。
您可以在 Instagram 上關注 Patricia @pj.gilhuly。
Marzieh Sadeghi, Vancouver, B.C.
Marzieh Sadeghi 來自伊朗，移居加拿大溫哥華，就讀於艾米麗卡爾藝術與設計大學。
畢業後她獲得 2D + 實驗動畫媒體藝術學士學位，通過充滿活力的插圖和動畫展示了她講故事的技巧，將她的創意世界帶入生活。
要查看 Marzieh 的更多作品，請瀏覽 www.marsinmotion.ca
Sandeep Johal, Vancouver, B.C.
Sandeep Johal 是一位加拿大視覺藝術家，其作品涉及繪畫、拼貼畫、紡織品和大型壁畫。
通過她的印度民謠女性美學，她將淒涼、絕望和醜陋與它們的格格不入的對立面：光明、希望和美麗做出對照。她的作品通常以女性的故事為中心，雖然她以多種形式突出女性的苦難，但這些最終都是關於抵抗和復原力的故事。
Sandeep 擁有蘭加拉學院的美術（榮譽）文憑（2007 年），以及卑詩大學的教育學學位（2002 年）。
要查看 Sandeep 的更多作品，請瀏覽 www.sandeepjohal.com
Cheyenne Manning, Vancouver, B.C.
Cheyenne是溫哥華的平面設計師、藝術家和即興表演者。她是特立尼達-奧吉威-白人的殖民者。她在視覺傳播學（卡普蘭諾大學文學學士）上的學習激發了她將藝術和文化豐富多彩地融合在一起的靈感。
紮根於太平洋西北地區的她，每天都獲得靈感所激發。她喜歡通過深思熟慮的有機插圖，或色彩豐富的大膽設計，將一個人或一個部落的故事帶入生活。
Cheyenne曾為加拿大國家電影局（NFB）、卑詩省政府、卑詩省婦女健康基金會和Arc’teryx等客戶工作。她重視多樣化的生活經歷。在溫暖的月份，你可以看到她在史高米殊騎自行車，看到她去美國公路旅行，或在露營。在涼爽的月份，她喜歡學習縫紉和滑雪。
您可以在 Instagram 上關注 cheyenne @thecheyennekid。
Odera Igbokwe, Vancouver, B.C.
Odera Igbokwe（他們/他們）是一位插畫家和畫家，居住在 Musqueam 族、斯闊米什族和 Tsleil-Waututh 原住民的未割讓和傳統領土上。
Odera 喜歡通過神話、開墾和變化來探索講故事的方式。他們的作品是在慶祝自我的充實、想像的力量，以及把幻想作為從集體和代際創傷中治癒的門戶。
Oderar 的父母是移民美國的尼日利亞人，因此他們的作品探索了黑人酷兒想像力的魔力，並回應了因僑民和流離失所而發生的裂痕。Odera 擁有羅德島設計學院的插畫學士學位，並在布朗大學學習西非舞蹈運動和戲劇藝術，主修新作品/世界傳統。
要查看 Odera 的更多作品，請瀏覽 www.odera.net
Raven Tacuara (Collective), Northwest B.C.
Raven-Tacuara 集體指的是 Facundo Gastiazoro、Amanda Hugon、Stephanie Anderson 和 Travis Hebert，他們都居住在卑詩省的 Skeena-Bulkley 河谷地區。
他們融合了沿岸原住民族傳統與當代藝術風格的影響，以及抽象、插畫、環境與文化等主題。藝術家們透過創作，為社區建立地方感。
他們的合作過程是一種想法的演變，彼此開放接納對方的意見與重新詮釋。每當面對一面新的牆面時，他們會齊心協力，鋪陳色彩與層次，將空白牆面轉化為一項新的宣言，提升大眾的認識與欣賞。這個過程是該藝術團體每一項創作計畫的基礎。
要查看 Raven-Tacuara 的更多作品，請瀏覽 www.facebook.com/RavenTacuara