
شكر وتقدير للفنانين
يستخدم المبدعون عبر أنحاء بريتش كولومبيا فنهم للاحتفاء بتقاليدهم والارتقاء بمجتمعهم. لتسليط الضوء على قصصهم المرئية، طلبنا من الفنانين مشاركة أعمالهم لدعم قانون بيانات مكافحة العنصرية. نحن ممتنون لكل منهم على مساهماتهم.
يعد الفن أداة قوية لمساعدتنا في التعرف على المجتمع والثقافات من حولنا وكذلك التفكير في فهمنا للعالم.
تعرف على الفنانين

أنجي كينتانيا كوتس
أنجي كينتانيا (كين-تا-ني-يا) كوتس هي فنانة بصرية ولدت ونشأت في مونتيري، المكسيك، وهي تقيم في بورت مودي، بريتش كولومبيا.
يعد اللون في أعمالها لغة تتسم بالطابع الثقافي والشخصي للغاية. إنها فنانة متأصلة في تراثها المكسيكي، ومعروفة بتفاؤلها الجريء والمتحدي، والذي تشكل بفضل طريقها الخاص نحو الشفاء، لتصبح قطعها الفنية هي المحادثات في هذه اللغة. ومن خلال ذلك، فإنها تدعو مشاهدي أعمالها الفنية إلى التوقف للشعور بالراحة، والاحتفال من خلال الشكل واللون، كما توجه دعوة مفتوحة لأي شخص يحتاج للحصول على جرعة مما تسميه هرمون الدوبامين المكسيكي.
في بلوم آي In Bloom I
مستوحى من مسارات الغابات في بورت مودي، إن “بلوم آي” عبارة عن منحوتة خشبية تجريدية تستحضر الأشكال النباتية للساحل الغربي لبريتش كولومبيا. وبالاعتماد على تصميم البلاط المكسيكي، تستخدم أنجي التكرار الإيقاعي لبناء الحركة والتواصل، وتحول كل قطعة هندسية إلى مطالبة جريئة ومتعمدة وحثيثة بالمساحة.
لمشاهدة المزيد من أعمال أنجي، يمكنك زيارة الموقع: angieqcoates.com.


آني تشين
تعد آني بي-هسوان تشين فنانة متعددة التخصصات، يتشكل أسلوبها الجرافيكي المتميز من جذورها التايوانية ونشأتها الكندية. كذلك فهي تدير استوديو Lemonni Design لتصميم الأسطح في فانكوفر، بريتش كولومبيا والذي يرخص الأعمال الفنية لتجار التجزئة والمصنعين في جميع أنحاء العالم. وفي أعمالها فإنها تستوحي من الهندسة المعمارية والسفر ومحيطاتها اليومية، لتستكشف الشكل واللون والعلاقات المكانية من خلال لغة بصرية بديهية. تشمل أعمالها الجداريات والفنون الجميلة مع الأعمال المعروضة في صالات العرض والمكلفة للعرض بالأماكن العامة والخاصة.
همسات البرية Whispers of the Wild
تجسد لوحة “همسات البرية” المناظر الطبيعية في سكواميش، بريتش كولومبيا من خلال أشكال متعددة الطبقات مستوحاة من الجبال والغابات والأنهار. وتظهر الحيوانات المخفية ضمن التركيبة، مما يدعو إلى المشاهدة عن كثب ويعكس الترابطات الفريدة بين النظم البيئية في المنطقة.
لمشاهدة المزيد من أعمال آني، يمكنك زيارة الموقع: Lemonni.com.


فرناندا سالا
فرناندا سالا هي فنانة برازيلية المولد متعددة التخصصات، تضفي ثقافة ساو باولو النابضة بالحياة من فن الشارع الغني، على أعمالها المستوحاة من الحيوانات والمناظر الطبيعية في بريتش كولومبيا. ومع خلفيتها في مجال الصحافة التي تركز على التعليم والفنون، فهي تجمع بين السرد والوعي الثقافي والتعبير الإبداعي، وهي تدعو إلى الفن المتنوع الشامل الذي يسهل الوصول إليه في برينس جورج، بريتش كولومبيا.
الرحلة الشمالية (أوزة كندا)
رسم توضيحي مبسط لإوزة كندا وهي تحلق عبر منظر طبيعي شمالي منمق باستخدام الألوان المائية والحبر حيث تتناقض التدرجات الناعمة مع الخطوط الدقيقة للأشجار العارية. تشير التركيبة الدائرية إلى العناصر الهندسية الموجودة في العديد من الحركات الفنية البرازيلية والفن التقليدي المحلي، مما يهدف إلى إثارة مشاعر الهدوء والحرية والاتصال بالطبيعة من خلال لغة بصرية معاصرة ومعبرة.
لمشاهدة المزيد من أعمال فرناندا، يمكنك زيارة الموقع: instagram.com/fesallaart.


جورج ليتلتشايلد
يخلق جورج الفن باعتباره دعوة أبدية للتعبير عن العاطفة والغرض والهوية. وبوصفه أحد الناجين من “مغرفة الستينيات”، فإن أعمال جورج متجذرة بعمق في التجربة الحياتية، وتحمل تاريخًا شخصيًا وجماعيًا. يمزج فنه النابض بالحياة والمؤثر والعاطفي بين رواية القصص والممارسة الروحية والبديهية لاستكشاف الحقائق الاجتماعية والسياسية.
وبفضل تشجيعه منذ صغره، بنى جورج مسيرة مهنية متميزة شملت التدريب النظامي المتخصص، والمعارض، والمنشورات، والتدريس. وبصفته فنانًا ومعلمًا وعاملًا بالمجال الثقافي، فهو متعهد بمعالجة الظلم الذي تواجهه شعوب الأمم الأولى، مع الاحتفال بمرونتهم وقوتهم وإرثهم الثقافي الراسخ.
الرجل الذي يسعى للنجوم The Man who Seeks the Stars
إن شخصي البديل يرتدي الضفائر الطويلة والملونة والمذهلة وينبهر بسماء الليل. مؤرخ ثنائي الروح، رائي ومُنفّذ، وصاحب رؤية يتحدث باسم قبيلته/الشعوب الأصلية. تصحيح الأخطاء من خلال موهبة الفن والإبداع التي يهديها الخالق. الفن لديه القوة والحقيقة. الفن هدية للإنسانية والفنانون موهوبون / مباركون.
لمشاهدة المزيد من أعمال جورج، يمكنك زيارة الموقع: georgelittlechild.com.


جيس جونجيو كيم
جيس جونجيو كيم، الذي يقيم في سيري، بريتش كولومبيا، هو رسام كندي تسعى أعماله لسد الفجوة بين الدقة التصويرية والفوضى المجردة. بعد تخرجه من جامعة إميلي كار، قام كيم من بتحويل مسيرته المهنية من فن الرسوم المتحركة الرقمي إلى الرسم التقليدي والمزج بين الزيت والأكريليك والحبر والطلاء بالرش.
تتميز أعماله بتقنية فريدة من نوعها لاستخدام كلتا اليدين حيث توفر يده اليسرى طاقة ذكورية معبرة، بينما توفر يده اليمنى تفاصيل أنثوية مفصلة. من خلال الرسم بكلتا يديه في وقت واحد، يلتقط كيم التوتر والانسجام داخل نفسيته، ويخلق لوحات معاصرة تجمع بين بين العفوية والإتقان في نفس الوقت.
نوم عميق Deep Sleep
تتحدى هذه اللوحة شديدة التأثير بنية العرق من خلال مزج السمات البشرية مع طيف فوضوي نابض بالحياة. يشير تقسيم النغمات الدافئة والباردة إلى صراع داخلي وألم الانقسام المنهجي. من خلال رسم زهرة الماجنوليا، وهي رمز المثابرة، فإن الأمر يتطلب رؤية متجذرة في الإنسانية المشتركة والنمو.
لمشاهدة المزيد من أعمال جيس، يمكنك زيارة الموقع: jacekimstudio.com.


مارلين يوين
مارلين يوين 袁慧嫻 هي فنانة بصرية، كندية صينية من الجيل الثاني تعيش وتعمل وتصنع أعمالها في الأراضي التقليدية غير المتنازل عنها لأمم xwməθkwəyəm̓ (Musqueam) وSkwxwú7mesh (Squamish) وSəlílw̓ətaʔ/Selilwitulh (Tsleil-Waututh). تتنوع ممارساتها بين الرسوم التوضيحية والمطبوعات والقصص المصورة والمجلات والكتب المصنوعة يدويًا. كذلك فقد قدمت أيضًا أعمالًا فنية حول الحي الصيني التاريخي في فانكوفر والعمال الكنديين الصينيين للمتاحف والمعارض والبرامج الفنية العامة. عرضت مارلين أعمالها في مركز Workers Arts & Heritage Centre، ومعرض جرانت جاليري، ومعرض Griffin Art Projects، والمتحف الكندي الصيني، ومعرض فانكوفر للفنون، ومعرض ريتشموند للفنون.
حديقة آنا Anna’s Garden
تعتبر لوحة “حديقة آنا” بمثابة تكريم للفنانة الكندية الصينية، آنا وونغ، التي عملت في شركة عائلتها، أقدم محلات الخياطة في الحي الصيني “مودرنايز”. وكانت آنا رائدة حقيقية، حيث درست الطباعة في مدرسة فانكوفر للفنون وواصلت دراستها ومسيرتها التعليمية في برات، نيويورك. وخلال تقاعدها، كان من المعروف أنها تستمتع برعاية حديقتها المليئة بالخشخاش وزهور البلوبلز.
لمشاهدة المزيد من أعمال مارلين، يمكنك زيارة الموقع: marleneyuen.com.


ميمي طومسون
ميمي طومسون هي رسامة ومصورة كندية من الجيل الأول ذات أصول آسيوية وأوروبية مختلطة ولديها ممارسة فنية ناشئة في كيلونا، بريتش كولومبيا، تقع على الأراضي التقليدية غير المتنازل عنها لشعب syilx /أوكاناجان. تخرجت ميمي من جامعة إميلي كار للفنون والتصميم، وهي تقوم بعمل لوحات متوسطة وكبيرة الحجم في مجال التصوير الزيتي والأكريليك والتصوير الرقمي، حيث تركز على تأملات التدمير والتجديد، والجمال والزوال.
بيرسيفوني شقائق النعمان Persephone Anemone
من خلال نسج خيوط العزلة أثناء عمليات الإغلاق بجائحة كورونا وتجارب التهميش، تعد لوحة “بيرسيفوني شقائق النعمان ” جزءًا من مجموعة أكبر من العمل الذي يتأمل في الاشتياق وتحقيق غايات المجتمع والحب والقبول والانتماء في نهاية المطاف.
لمشاهدة المزيد من أعمال ميمي، يمكنك زيارة الموقع: mimithompson.ca.


راندي كوك
راندي كوك هو فنان معاصر من السكان الأصليين ينتمي لتراث Kwakwaka’wakw، وتسعى أعماله للربط بين التقاليد والابتكار والوعي البيئي. متجذرًا في معرفة الأجداد وتصميم فورملاين، تتوسع ممارسته الفنية لتشمل النحت وأعمال اللوحات والفن العام الذي يدمج السرد الثقافي والمادية الحديثة. تستكشف غالبية أعمال كوك العلاقة بين البشر والروح والعالم الطبيعي، وتدمج عناصر العلم وسرد القصص لتعميق المعنى. ومن خلال الحرفية المتقنة والرؤية الجريئة، فإنه يبتكر أعمالًا بجودة المتاحف يتردد صداها في كل من المساحات الحميمة والمنشآت واسعة النطاق، مما يدعو إلى التفكير والتواصل والاحترام المتجدد للأرض والثقافة والمسؤولية الجماعية.
أميليا Amelia
إن لوحة “أميليا” هي جزء من سلسلة “الألوان”، التي تحتفل بجمال الأجناس البشرية وتنوعها. ومن خلال الشكل الطبقي والتعبير النابض بالحياة، يتحدث العمل عن الوحدة والشفاء ومسؤوليتنا المشتركة لرعاية أمنا الأرض، ويدعو مشاهدي العمل إلى التفكير في التواصل والاحترام والإدارة الجماعية للعالم الطبيعي.
لمشاهدة المزيد من أعمال راندي، يمكنك زيارة الموقع: randecook.gallery.


سارة خان
تستكشف سارة خان الخطوط المشوشة بين الواقع والخيال من خلال اللوحات المائية والمنسوجات والسيراميك.
تشمل معارضها الفردية الأخيرة “Zameen Kha Jai Gee Asmaan” في معرض Zalucky Contemporary في تورونتو (2024) و”Roshni Key Teh Mein” في متحف Reach Gallery في أبوتسفورد، بريتش كولومبيا (2021). وتشمل المعارض الجماعية “الأطفال التاريخيون” في معرضSavvy Contemporary، برلين، و”دعني آخذك إلى هناك” في معرض Doris McCarthy، سكاربورو، أونتاريو (2023). كذلك فقد حازت سارة على برنامج الإقامة الفنية في مؤسسة بورارد للفنون في عام 2021.
حصلت خان على بكالوريوس في الفنون الجميلة من الكلية الوطنية للفنون في لاهور، وهي تقيم وتعمل في فانكوفر، كندا.
الناقل Transporter
تدور الكثير من أعمال سارة الأخيرة حول التهجين والتحول حيث تنجذب سارة إلى ما نصبح عليه بعد تجربة تطورية شخصية. على سبيل المثال، ما قد تستلزمه تضحيات الأمومة، من التحول إلى قوقعة، ومنزل لأطفالنا.
لمشاهدة المزيد من أعمال سارة، يمكنك زيارة الموقع: sara-khan.com.


شارون لام
ولدت شارون لام في هونغ كونغ ونشأت في فيكتوريا، بريتش كولومبيا، وهي رسامة تحب التحدي المتمثل في محاولة التقاط روح المكان. وقد بدأت برسم المطاعم والحدائق المفضلة لعائلتها عندما دخلت والدتها دار رعاية المسنين. وفي الأسابيع الأخيرة لهما معًا، أدركت شارون أن ذكرياتهما المفضلة لم تحدث في إجازات بعيدة وإنما في الأماكن المحلية التي كانا يرتادانها أسبوعيًا. يهدف فن شارون إلى الاحتفال بكل الذكريات العزيزة التي يتم خلقها في هذه الأماكن ذات الخصوصية.
كاسر الأمواج أوغدن بوينت Ogden Point Breakwater
يعد كاسر الأمواج مكانًا محبوبًا حيث تستمتع عائلتي بالتنزه معًا. يذهلني دائمًا كيف يستمتع الجميع بالمشي تحت أشعة الشمس، أو مطاردة غروب الشمس، أو يشعرون بالحماس الشديد لرؤية ثعلب الماء! تذكرني لحظات السير هذه بالتركيز على التواجد والاعتزاز بوقتنا معًا.
لمشاهدة المزيد من أعمال شارون، يمكنك زيارة الموقع: artbysharonlam.com.

