Jag Nagra, Pitt Meadows, B.C

جَگ نگرا هنرمند تجسمی که اهل پنجاب و کوییر است، کار خود را وقف پیشرفت جامعه و از بین بردن بد‌نامی LGBTQ+ در جامعه آسیای جنوبی می کند.


هنر او بطرز جسورانه‌ای تجلیلی است از رنگ پوست تیره‌تر و لباس‌ها و نقوش آسیای جنوبی که اعتماد به نفس و بی‌باکی را به تصویر می‌کشد.

او یکی از بنیان‌گذاران مجموعه بازار پنجابی ونکوور است، سازمانی غیرانتفاعی که برای احیای منطقه تجاری بازار تاریخی پنجابی‌ها فعالیت دارد. او از طریق هنر به شنیده شدن نظراتش رسیده است و درک جدیدی نسبت به فرهنگ و هویت خود پیدا کرده است.

برای مشاهده کارهای بیشتر جَگ به www.jagnagra.com مراجعه کنید

Priscilla Yu, Vancouver, B.C

پریسیلا یو هنرمندی چند رشته ای، تصویرگر و دیوارنگاری است که در سرزمین‌های واگذار‌نشده‌ی xʷməθkwəy̓əm (Musqueam)، Skwxwú 7mesh (Squamish) و Səl ̓ ı́ lwətaʔ-ul-hauths، که به نام ونکوور BC نیز شناخته می‌شود زندگی می کند.


نقاشی های سرزنده او و هنرش از الگوهای قابل لمسی که در زندگی روزمره از طریق بافته‌های پارچه‌ای، طراحی و معماری و همچنین الگوهای جهانی طبیعت که هم در مقیاس بزرگتر و هم بشکل میکروسکوپی وجود دارد الهام گرفته شده است.

او از طریق تجسم فضایی انتزاعی و زبانی هندسی، دنیاهایی را خلق می کند که در جاذبه عجیبی ساکن هستند.

برای مشاهده کارهای بیشتر پریسیلا، به www.priscillayu.ca مراجعه کنید

Sade Alexis, Vancouver, B.C.  

ساد الکسیس یک زن سیاهپوست هنرمند، نویسنده و مربی است؛ او هم به عنوان یکی از نوادگان افراد ربوده شده (آفریقایی های به بَردگی درآمده، و سرخپوستانی که به بیگاری کشیده می‌شدند)، که به سرزمین های تصرف شده (ترینیداد و گرانادا) آورده شده بودند، و هم به عنوان مهاجرینی که از چیرگی بر و استعمار این سرزمین (Turtle Island) و مردم آن منتفع شده‌اند، سراسر جهان را می‌پیماید. ساد در آن‌جا که به‌اصطلاح “ونکوور” نامیده می‌شود به‌دنیا آمد و بزرگ شد و با سرزمینی آشنا شد که مردم ʷməθkʷəy̓əm، Sḵwx̱wú7mesh، səlilwətaɬ به آن عشق ورزیده‌ و از آن مراقبت نموده‌اند.


کار هنری ساد بر محور استفاده از رنگ‌های روشن، گیاهان و جانوران استوایی، و طرح‌اندازی‌های در‌هم‌بافته بعنوان راهی برای تجلیل و ارتقای تجربیات سیاه‌پوستان می‌چرخد.

ساد بوجود آوردن اثر هنری را چیزی می‌داند که باید برای همه مردم قابل دسترسی بوده و به بردن هنرهای زیبا به جوامع سیاه‌پوست و Indigenous که اغلب از فضاهای هنری کنار گذاشته می‌شوند، علاقه‌مند است.

برای مشاهده کارهای بیشتر ساد به سایت www.sadealexis.com مراجعه کنید

Clayton Gauthier, Prince George, B.C

کلایتون گوتیه از نسل کری و داکله است. پیمودن راه سفر به عنوان یک هنرمند، بسیاری چیزها در مورد خودش و هنر به او آموخته است. هنری که او بوجود می‌آورد بر محور آموزه های زمین، حیوانات، آب و آسمان می چرخد.


کلایتون درس ها و برکات زیادی را از Elders و Spirit درونی آموخته است. او در طول سفر هنری خود، لوگوها، نقاشی های دیواری، طبل ها، جغجغه ها، کنده کاری ها، خالکوبی ها و هنر دیجیتال را به‌کارگرفته و همچنین نویسنده‌ای است که اثر خود را منتشر شده است.

آثار هنری در این زندگی به کلیتون احساس آرامشی می‌دهد که هیچ چیز نمی تواند جایگزین آن شود. “هنر بازتاب روح است.”

برای مشاهده کارهای بیشتر کلایتون، به www.facebook.com/claytongauthierartist مراجعه کنید

Patricia ‘PJ’ Gilhuly, Cranbrook, B.C

پی جی گیلهولی از والدین Ktunaxa که در کرنبروک Cranbrook، BC زندگی می کنند، متولد شد. او که توسط والدین انگلیسی/ایرلندی به فرزندی پذیرفته شد، بیشتر سال‌های رشد خود را در انتاریو گذراند. پس از بیش از 30 سال زندگی دور از زادگاهش، او با فرزندانش به کرنبروک بازگشت و در شهری کوچک ساکن شد و به عنوان یک هنرمند خودآموخته شروع به کار کرد.


پی جی بیشتر به خاطر نقاشی‌های طبیعت بی‌جان هندسی اولیه /آکریلیک‌ خود شناخته می‌شود، که در آن چهره و پیکر انسان را به سبکی ابرازی و اغلب انتزاعی نشان می‌داد.

بیشتر طرح‌های اولیه و کارهای زغالی او، اندام انسان را در صحنه‌هایی به تصویر می‌کشد که حکایت از تنهایی و رنج دارد. آثار ابرازی او برخی از منحصر به فردترین و جذاب‌ترین کارها به حساب می آید و به خوبی به عنوان یک هنرمند Ktunaxa شناخته شده است.

می توانید پاتریشیا @pj.gilhuly را در اینستاگرام دنبال کنید.

Marzieh Sadeghi, Vancouver, B.C

مرضیه صادقی، اصالتاً ایرانی، برای تحصیل در دانشگاه هنر و طراحی امیلی کار به ونکوور کانادا نقل مکان کرد.


او که فارغ التحصیل لیسانس هنرهای رسانه ای بصورت دو بعدی + انیمیشن تجربی است، مهارت های داستان سرایی را از طریق تصاویر و انیمیشن های سرزنده‌ به نمایش می گذارد و دنیای خلاق خود را زندگی می‌بخشد.

برای مشاهده کارهای بیشتر مرضیه به www.marsinmotion.ca مراجعه کنید

Sandeep Johal, Vancouver, B.C

ساندیپ جوهال یک هنرمند تجسمی کانادایی است که در کارش طراحی، کولاژ، بافته‌های پارچه‌ای و نقاشی‌های دیواری در مقیاس بزرگ به‌چشم می‌خورد.


او از طریق زیبایی‌شناسی زنانه هندو-فولکلور خود، مضامین تیرگی، ناامیدی و زشتی را با متضادهای ناهمگن با آن‌ها: روشنایی، امید و زیبایی مواجه می‌کند. کار او معمولاً بر محور داستان‌های زنان متمرکز است و در حالی‌که او رنج زنان را در اشکال مختلف آن برجسته می‌کند، این آثار در آخر، داستان‌های مقاومت و تاب‌آوری بشمار می‌آیند.

سندیپ دارای مدرک دیپلم هنرهای زیبا (با جایزه برتری) از کالج لانگارا (2007) و مدرک آموزش از دانشگاه بریتیش کلمبیا (2002) است.

برای مشاهده کارهای بیشتر سندیپ، به www.sandeepjohal.com مراجعه کنید

Cheyenne Manning, Vancouver, B.C.

شاین یک طراح گرافیک، هنرمند و بداهه ساز ساکن ونکوور است. او یکی از مهاجرین Trinidadian-Ojibway-White است. مطالعات او در ارتباطات بصری (BA، CapU) در تلفیق رنگین هنر و فرهنگ الهام بخش بوده است.


ریشه داشتن در شمال غربی اقیانوس آرام هر روز الهام‌بخش او است. او علاقمند است داستان‌ افراد یا یک نشان تجاری را از طریق تصاویر فکر شده و ارگانیک یا طرح های جسورانه با رنگ های غنی زنده کند.

شاین برای مشتریانی مانند هیئت ملی فیلم کانادا (NFB)، دولت استانی BC، بنیاد سلامت زنان BC و Arc’teryx کار کرده است. او برای تجربیات مختلف زندگی ارزش قائل است. در ماه‌های گرم‌تر، می‌توانید او را در حال دوچرخه‌سواری در اسکوامیش، سفر جاده‌ای به ایالات متحده و کمپینگ پیدا کنید. در ماه های سردتر، او از یادگیری خیاطی و اسکی لذت می برد.

شاین را می توانید از طریق @thecheyennekid در اینستاگرام دنبال کنید.

Odera Igbokwe, Vancouver, B.C.

اودرا ایگبوکوه Odera Igbokwe (با ضمیر بدون تعیین جنسیت) تصویرگر و نقاشی است که در سرزمین های واگذار‌نشده و سنتی Musqueam, Squamish و Tsleil-Waututh First Nations ساکن است.


اودرا دوست دارد داستان سرایی را از طریق اسطوره‌شناسی، احیاگری‌‌ها و دگرگونی‌ها کشف کند. کار او درکی است نسبت به سرشار بودن از خود، قدرت تجسم، و خیال پردازی به عنوان دروازه ای به‌سوی درمان آسیب های جمعی و نسلی.

اودرا از پدر و مادر نیجریه ای که به ایالات متحده مهاجرت کردند متولد شد و در نتیجه کار او جادوی تخیل Black Queer را جلوه می‌دهد و به شکستگی هایی که از طریق دیاسپورا و جابجایی رخ می دهد واکنش نشان می‌دهد. اودرا دارای مدرک BFA در تصویرسازی از دانشکده طراحی رود آیلند است و در رشته حرکات رقص آفریقای غربی و هنرهای تئاتری در دانشگاه براون با آثار جدید/سنتهای جهان آموزش دیده است.

برای مشاهده کارهای بیشتر Odera، به www.odera.net مراجعه کنید

Raven Tacuara (Collective), Northwest B.C.

گروه جمعی Raven-Tacuara ، شامل Facundo Gastiazoro, Amanda Hugon, Stephanie Anderson Travis Hebert است که همگی در منطقه Skeena-Bulkley Valley در بریتیش کلمبیا زندگی می کنند.


آنها تأثیراتی از سبک های بومی سنتی و معاصر Coastal First Nations به همراه مضامین انتزاعی، تصویرسازی، محیط زیست و فرهنگ را به ارمغان می آورند. این هنرمندان آثاری خلق می کنند که حس تعلق مکانی را در جامعه ایجاد می‌کند.

روند همکاری آنها تکامل ایده هایی است که پذیرای ابراز نظرات و تفسیر دوباره هر یک از آن‌ها می‌باشد. وقتی ‌که به هر دیوار جدید نزدیک می شوند، به عنوان یک‌تن واحد گرد هم می آیند، تا رنگ‌ها و لایه ها را بچینند و یک دیوار خالی را به بیانی جدید برای آگاهی و خوشی تبدیل کنند. این فرآیند، پایه همه پروژه‌هایی است که جمعی اشتراکی به آن جان می بخشد.

برای مشاهده کارهای بیشتر Raven-Tacuara به www.facebook.com/RavenTacuara مراجعه کنید